Festival « Je danse…donc je suis » – Conférence et rencontre avec la chorégraphe Catherine Atlani et Pauline Boivineau
19 février 2022 à 18 h 30 min - 20 h 00 min
| 5€Festival « Je danse…donc je suis » – 2022 – 4ème édition
« Quel genre … de danse ? »
Danses, féminismes et philosophies
« CONFÉRENCE / TABLE RONDE / PROJECTIONS »
Carte blanche à Pauline BOIVINEAU
18h30 – Conférence
« Danse, Genre et féminisme »
De la place et du rôle des femmes, mais pas que…
Conférencière : Pauline BOIVINEAU
La danse est art chargé de stéréotypes dont les figures tutélaires de la modernité sont des femmes. La problématique du genre, des normes et des dominations y est singulière. Nous aborderons le sujet à la fois d’un point de vue esthétique (recherche de neutralité, d’indifférenciation des genres, différenciation marquée, stéréotypes) et historique.
Nous analysons comment les féminismes informent les artistes qui, quelle que soit l’époque, peinent à se dire féministes ou à penser leur art comme l’expression de leur engagement. Considérer le potentiel subversif de la danse implique une analyse de son rapport au genre et en particulier au genre féminin, doublée par celle de la place réelle et symbolique des femmes. Les idées reçues et les stéréotypes se confrontent à la réalité. L’année 1968 marque un tournant social qui concorde avec celui de la danse, y compris d’un point de vue politique. L’art chorégraphique prend son essor au moment où la seconde vague féministe arrive sur le devant de la scène. En 50 ans les rapports qu’entretiennent la danse et le féminisme sont reconfigurés, ce qui permet d’évaluer les influences réciproques et de postuler l’existence de danses féministes. Comment les grandes mutations politiques (mise en place des CCN, turn-over des directions, parité, etc.), féministes (apparition d’une troisième vague, etc.), esthétiques et médiatiques nourrissent-elles la danse en tant que moyen d’expression du genre et du féminisme ?
Pauline BOIVINEAU
Pauline Boivineau est maîtresse de conférences en Arts du spectacle à l’Université catholique de l’Ouest à Angers. Elle est autrice d’une thèse intitulée « Danse contemporaine genre et féminisme en France (1968-2015) » et poursuit ses recherches sur les questions de genre et de féminisme permettant de proposer une lecture renouvelée de l’histoire de la danse et d’articuler danse et politique en contexte. Ses recherches portent également sur les processus de création et plus largement sur le travail (invisible) des artistes au sein du projet PACE – Publics – Artistes – Créations – Expériences, notamment en collaboration avec le TU-Nantes. Ses travaux s’élargissent au concept de scène artistique au sein de l’ANR SCAENA – Scènes Culturelles, Ambiances Et TraNsformations urbAines en s’intéressant plus précisément à l’émergence de la danse contemporaine à Nantes et à sa capacité à faire scène.
19H15 – TABLE RONDE :
Rencontre avec la chorégraphe Catherine ATLANI
et diffusion d’une reprise (2016) de « Voyage Mémoire » (1982)
Discussion publique animée par Karine Saporta et Pauline Boivineau
Tarif : 5 €
20H30 – « SPECTACLE et PROJECTIONS »
Tarif : 5 € (Conférence + spectacle et projections : 8 €)
Catherine May ATLANI
Catherine May Atlani est de nationalité française ; elle est née en 1946 à Alger (Algérie). Elle passe sa jeunesse à Paris, ville où elle apprendra la danse et le piano dés son plus jeune âge.
A 20 ans, elle crée sa compagnie, LES BALLETS DE LA CITE. Elle obtient très vite un prix de composition et elle vivra de ses créations chorégraphiques et de ses tournées pendant une vingtaine d’années .
Elle se passionne pour des recherches sur les liens entre le corps et la voix ;elle crée la technique de VOCAL DANCE. Elle écrit deux livres sur son approche du corps « corps spirale, corps sonore » et « les nœuds énergétiques ou naître à soi même ».
A 40 ans elle crée à Paris le théâtre du CAFE DE LA DANSE.
Elle commence à composer au piano pour des poètes et des comédiens.
Elle crée une maison de production de musique : « le LOUP DU FAUBOURG » et organise des tournées de chansons dans le monde principalement en Bulgarie et au Japon.
En 2000 elle écrit un premier album au synthé « TRACES » et en 2010 elle crée un groupe vocal « LE CHŒUR ALPHA » pour lequel elle va écrire de nombreuses musiques polyphoniques . Des tournées et 2 albums : « NOS MEMOIRES D’OR » et « LES PASSAGERS ». Le groupe existe toujours et continue à donner des concerts.
Elle aime écrire pour les cordes et les voix et en 2016 elle écrit des musiques pour piano, violoncelle et voix. Un album en trio sortira en 2017, « J’Y VAIS, JE PARS, JE MARCHE ». Elle donne depuis des concerts en solo au Piano et ou en trio avec le violoncelle et une voix de chant.
En projet deux duos textes et piano avec la comédienne Sylvie Pothier.
La création d’un TATE OPERA, « qu’avez-vous fait de nos corps ? » pour chœur, quatuor à cordes, danseurs/chanteurs et percussionniste. Sortie prévue fin 2023.
INFORMATIONS ET RÉSERVATIONS
Tel : 06 43 45 66 84 – 06 64 20 19 71
karinesaportadansoir@gmail.com / ledansoir@karinesaporta.com
Réservation disponible auprès de l’Office de Tourisme Caen la Mer – Normandie
sur place : 12, place Saint-Pierre – 14 000 Caen
par téléphone :+33 (0)2 31 27 14 14
ou sur le site https://reservation.caenlamer-tourisme.fr/